文學性是存在於作品話語的表達、敍述、描寫、意象、結構、功能以及審美心理等方面，存在于藝術思維之中。它與其他的文化現象不同，具有相對的歷史超越性，而這種歷史的超越性是源於人的審美情感的積澱，它蘊藏在人類文化心理的最深層，是那些只著眼于實用的文化現象所不能比擬和觸及的。
關注文學性，就是要重視探討文學形象的奧秘。也就是說，我們面對一個有震撼力的優秀文學作品，著重要關注的是：它為什麼會如此感染人？要對其作藝術的解說，這種解說不只是對與藝術相關的各種因素的說明，而是要進入到作品假定的境界，從作者的心理、情感、想像去闡釋，分析作品的內在結構，探究作家如何將他的人生經驗轉化為文學創造，並通過獨特的藝術形式，創造出感人的藝術形象。
藝術是一種假定性的東西，它要求“真”，但不是絕對的真，正如萊辛所說，“藝術是一種逼真的感覺。”（《拉奧孔》）一個作品的藝術形象能令我們感動，引起我們強烈的情感回應，往往是從它給我們那種不尋常的逼真的藝術感覺開始的。藝術美的本體性質，是客觀存在的特性與主體心靈經驗的交融滲化，簡言之，是“造化與心源的合一”。它包蘊的既有某種人生的特殊狀態，也有作家生命、情感與心的律動。我們欣賞、分析形象，實際上是與作者、文本的交流與對話，追索它之所以能喚起我們心中這種藝術感覺的緣由，從直接藝術實踐層面去尋找美，發現美，感悟美。
藝術審美，不能忽略微觀的視角。因為我們的藝術感覺，常常是被“逼真”的形象，特別是那些能調動我們想像和經驗的細節所喚醒的，它們在小說情境的轉化、人物性格的逆轉時起著內在邏輯的聯結作用。文學作品中那些有特點、有情感和情緒深度的細節，像鑲在故事情節當中的小珍珠，動人心弦。所謂“審美”，就是要從文學作品的精緻、獨特處，分析、展現其隱藏在裏面的思想和情感，凸現作家的創造。
對作品的藝術解讀，是和探討作家的觀念、情趣、個性、想像力和原創性聯繫在一起的，是探索文學性的基礎，直接關係到作品有何審美價值的問題。為此，無論是面對過去還是為了未來，關注文學性，拓展一種文化與“文學性”相聯繫的品評作品的新維度，都是積極和必要的。